KULTURINITIATIVE SCHUPFENGALERIE

Für Renate Minarz liegt der Ursprung der Kunst in der Seele des Menschen, tiefer als alle  Gefühle, Wille oder Intellekt. Das Gefühl für das Unendliche ist Grundlage für ihre Malerei , weshalb Renate Minarz  vor allem abstrakte Bilder malt, die meist eine Herausforderung für die Betrachter sind, da nicht immer auf den ersten Blick die Aussage erkennbar ist. Mit ihren Bildern will die Künstlerin Menschen animieren, ihre Seele zu erfühlen und zu genießen. Bilder sind immer dazu da, etwas in Bewegung zu setzen. Seit vielen Jahren beschäftigt sich Renate Minarz auch mit verschiedenen  Druck und Monoprint Techniken. Die ihr eine neue Dimension  „zur Fokusierung ihrer Ausbrüche“ gibt. Besonders wichtig ist Renate Minarz der Kontakt mit anderen Künstlern und ihnen eine Plattform in ihrer Schupfengalerie  zu bieten. Ihre Studienaufenthalte in Saint Paul de Fenouile, Houston und Providence haben sie darin bestätigt, wie wichtig es ist, im Austausch zu leben.

Margret Ambichl wurde in Stein an der Donau geboren, ihre künstlerische Tätigkeit übt sie im Atelier  Wilheringer Lesehof, in der „Göglstraße“ in Krems aus. Dort genießt sie die Ruhe

beim Arbeiten, genauso wichtig sind die Begegnungen hier mit Malfreunden. Seit 1994 beschäftigt sich Margret Ambichl intensiv mit kreativen Ausdrucksmitteln (Zeichnung, Tusche, Tempera, Acryl, Aquarell, Druckgrafik u. Ton) und ist, unter anderem auch durch die Teilnahme an zahlreichen Kursen und Workshops, immer auf der Suche nach neuen Ausdrucksformen. Ihr großes Thema ist Rhythmus, der sich als roter Faden durch ihre verschiedensten Arbeiten zieht.  Seit 1998 zeigt sie Ihre Arbeiten auch laufend in Gruppen- und Einzelausstellungen im Bereich Krems – Herzogenburg.

Göglstraße 6, 3500 Krems

Sascha Rier wurde 1971 in Traismauer geboren. Über zahlreiche Stationen (vom Müller in die Gastronomie zu Erlebnis-Beis‘l über urigen Gastronomen zum Eventmanager und Enter-

tainer) wurde er Gründungsmitglied der Kulturinitiative Schupfengalerie (KISCH). Über die Jahre spornten ihn seine Kolleginnen an, seine Kreativität umzusetzen. Seine persönliche Note ergibt sich aus dem seit seiner Jugend vorhandenen Hang, gebrauchte Gegenstände zu sammeln und diese in seine Arbeiten zu involvieren – und sie somit zu verändern und zu „archivieren“. Ein Workshop bei Cleo S. in Frankfurt brachte die Faszination für das Arbeiten mit Pappmaché. Papier, Holz und Alteisen gehören zu den bevorzugten Arbeitsmaterialien des Künstlers.

Sascha lässt alte Möbel mit seiner Technik ver schmelzen und

neu entstehen. Seine Werk- Stücke hat er unter anderem

in der Galerie im Wein stadtmuseum Krems und der Volksbank

Herzogenburg präsentiert, seit 2012 hat er sein eigenes Atelier und seine eigenen Galerie "Saschas Art" in Traismauer
www.saschas-art.at

Telefon +436767501898

Eva Riebler-Übleis:

Geb. 1952 in Steyr, Matura in Linz, Studium zum Mag. Phil. in Salzburg. Herausgeberin der Zeitschrift „etcetera“. Ausstellungen zuletzt: 2003 Nationalbibliothek Wien, 2004 ART FAIR Stockholm, 2005 Bundesministerium f. W. u. K. Wien, 2006 NÖ Landhausgalerie Brücke u. PolyArtStudio Böheimkirchen, 2007 Lieglgalerie Neulengbach u. Galerie Heinrich Wien, 2008 Raab Galerie Peking, 2009 Raab Galerie Shenzhen, 2010 Stiegenhaus Galerie Renner Langenlois, 2011 WeinStadtMuseum Krems, 2012 Galerie im Rathaus St.P., 2013 Atelier Artzone Traismauer, 2014 NÖ Landhausgalerie Brücke u. Galerie Rathaus Brünn.

Ich arbeite vorwiegend abstrakt mit realistischem Hauch und umgekehrt. Meine Figuren und Akte entstehen vor Modellen, auch wenn sie eine Symbiose mit dem Hintergrund oder untereinander eingehen. Die Figur ist für mich Bezugspunkt, durchwoben von ihrer Umgebung. Sie tritt in Interaktion und nimmt vom Umfeld oft Farben auf, wie wir ja auch von unserem Umfeld beeinflusst oder aufgesogen werden. Der Körper ist Objekt und Subjekt, bunte Form und Gefäß, oft der schützenden Hülle entkleidet, um das Wesentliche nicht zu verhüllen . Meine Grafik und Malerei zeugt vom Ineinander der Formen. Sie erscheint als Handlung der Spontaneität, impulshaft und zielgerichtet.

Meine Figuren sollen ausdrucksstark sein und sich ihren eigenen Weg der Erkennbarkeit schaffen!

Christine Kastner

Farben und Formen sind ein zentrales Thema im Leben von Christine Kastner.

Die überzeugte Autodidaktin hat ihr Malrüstzeug beim Begründer der panART-Malerei, Matthias Baumgartner, erworben und 2005 unter seiner Leitung die Ausbildung zur panART-Lehrerin gemacht. Weitere Schritte auf dem künstlerischen Weg waren Kurse bei Prof. Herbert Traub an der Sommerakademie Venedig, bei Gerhard Almbauer und Birgit Lorenz sowie Kreativitätstraining bei Dr. Alf Krauliz.

Kraftvoll, kreativ, impulsiv: das ist Christine Kastner.
Mit ihren farbenfrohen, energiereichen Bildern zieht sie den Betrachtenden in ihren Bann und entführt ihn in eine andere Welt. Auf den ersten Blick wirken ihre Werke abstrakt, bis man in den Strukturen den Inhalt erkennt. Nichts ist Zufall im scheinbar Zufälligen – alles ist gewollter Ausdruck. Christine Kastners Kunstwerke sind Licht und Farbe pur: manchmal explosiv wie ein Vulkanausbruch, dann wieder sanft wie die heranziehende Nacht.

Ihre Bilder bedürfen keiner konkreten Beschreibung, sondern der Fantasie und der Eingebung des Betrachters, um die Spachtelspuren Zug um Zug zu ergründen.

Ausstellungen im In- und Ausland

Telefon: +43 (0)664/44 32 901
E-Mail: infofarbimpressionen.at

Atelier

Am Turnerberg 5
A-3500 Krems